Fanatic Crisis
| FANATIC◇CRISIS | |
|---|---|
| Informação geral | |
| Origem | Nagoya, Japão |
| Gênero(s) | |
| Período em atividade | 1992–2005 2019–presente (como Fantastic Circus) |
| Gravadora(s) | Noir (1994–1997) For Life (1997–1999) Stoic Stone (1999–2005) |
| Integrantes |
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| Ex-integrantes |
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| Página oficial | fantasticcircus |
Fanatic Crisis (estilizado como FANATIC◇CRISIS e algumas vezes abreviado para FtC) foi uma banda japonesa de rock visual kei formada em Nagoya e ativa de 1992 a 2005, composta principalmente pelos membros Tsutomu Ishizuki, Kazuya, Shun, Ryuiji e Tohru.
O grupo emergiu ao lado do subgênero Nagoya kei, mas distanciou-se do estilo com o passar dos anos.[2] Foram considerados um dos "quatro reis celestiais do visual kei" no final dos anos 90, ao lado de Shazna, Malice Mizer e La'cryma Christi.[3][4] O álbum One -one for all- foi considerado um dos melhores de 1989 a 1998 em uma edição da revista musical Band Yarouze.[5]
Em 2019, três dos membros do Fanatic Crisis, sendo eles Ishizuki, Kazuya e Shun, se reuniram formando uma subunidade chamada Fantastic Circus (FANTASTIC◇CIRCUS) e estão ativos até hoje.
Carreira
[editar | editar código-fonte]1992–1995: Formação e primeiros anos
[editar | editar código-fonte]Em Nagoya no ano de 1992, Fanatic Crisis foi formada pelo vocalista de apenas 15 anos Tsutomu Ishizuki, que fazia parte da banda J'axil, e o baixista Ryuiji e guitarrista Kazuya, que faziam parte do grupo Tenchuusatsu.[6][7] Inicialmente, Ishizuki tocava guitarra, mas se tornou vocalista aconselhado pelos outros membros.[8] Em 1993, apresentaram-se ao vivo pela primeira vez na casa de shows Nagoya Music Farm, em abril. Em dezembro, Shun entrou como segundo guitarrista e Tatsuya entrou como baterista. Em abril de 1994 o grupo lançou sua primeira fita demo, Karma, pela gravadora de Kaiki (ex. Silver~Rose, Rouage) Noir.[9] Com as mil cópias iniciais esgotadas, a demo foi reimpressa em meados das semanas seguintes.[7] Já em dezembro, o EP de estreia "Taiyō no Toriko" foi lançado, marcado um dos álbuns importantes para o subgênero emergente Nagoya kei.[2] No início de 1995, após uma turnê em conjunto com a banda Of-J, o baterista Tatsuya deixou o grupo por divergências musicais e foi substituído por Tohru, estabelecendo a formação oficial do Fanatic Crisis até sua dissolução.[6][8] Neste ano lançaram o vídeo "Truth" e o seu primeiro single "Memories in White". Além disso, três trabalhos em VHS foram distribuídos exclusivamente em shows.[10] Embarcaram na turnê nacional Making of Truth e lançaram um vídeo gravado no último show da turnê, que contou com um público de 4000 pessoas.[7]
1996–2005: Estreia major e ascensão
[editar | editar código-fonte]Em 7 de janeiro de 1996 o primeiro álbum completo foi lançado, intitulado Mask, e uma turnê em promoção ao álbum começou.[7] Mask iniciou a transição da banda de Nagoya kei para o som pop e suave.[2][3] O single de julho "Tsuki no Hana" conseguiu ser distribuído por uma gravadora major, a Bandai, e alcançou a 47ª posição na Oricon Singles Chart. Durante este ano também tiveram faixas incluídas nos álbuns de compilação com várias bandas Emergency Express 1996 e The End of the Century Rockers e, em novembro, foi lançado o EP Marble.[10] Na primavera de 1997, deixaram oficialmente de ser uma banda independente assinando com a For Life Records. Seu primeiro single major foi "Super Soul", disponível a partir de em agosto. 1998 foi marcado pelo pico de popularidade do Fanatic Crisis, com o single "Maybe true" e o 1° álbum major One -one for all- alcançando a 5ª posição nas paradas da Oricon, o maior ranking da história da banda.[1] Além disso, foi em janeiro que lançaram sua canção representativa "Hinotori", o primeiro trabalho a chegar no top 10 da parada.[8][6] Em fevereiro apresentaram o show Valentine Gig que comemorava o Dia de São Valentim e se repetiu em todos os anos restantes de sua carreira, seguido de diversas turnês nacionais. No primeiro dia de 1999, lançaram o single "Beauties -beauty eyes-/Jealousy" e logo depois o álbum The Lost Innocent. Mais tarde o EP Marble foi relançado, além de um álbum de fotos. No final do ano, dois singles estiveram a venda exclusivamente para pedidos por correio: "Side Eve", a partir de novembro, e "Side Adam", a partir de dezembro.[7][10]
Em 2000, o álbum EAS e mais quatro singles foram lançados, além de várias turnês em promoção ao EAS ao longo do ano, chamadas Eas Syndrome. Em 2001, lançaram o álbum Pop, quatro singles e encerraram o ano com o álbum Beautiful World. As turnês incluíram shows exclusivos para membros do fã clube da banda, chamado Truth. Apesar de Fanatic Crisis ter lançado poucos trabalhos em 2002, como o single "Sputnik -Tabibitotachi-" em junho o álbum 5 em julho, foram reconhecidos pelas suas diversas e extensas turnês nacionais. Foi em dezembro que a banda saiu do Japão para fazer pequenos shows no Hawaii, acompanhado de um evento de aniversário de Kazuya. Quase exatamente um ano depois de 5, foi lançado o álbum Neverland. A Valentine Gig de 2003 dessa vez contou com seis concertos ao invés de um, vendendo a maioria dos ingressos, e um documentário sobre o evento foi lançado. Um concerto festivo no final do ano, Special Christmas Showcase, também teve os ingressos esgotados.[7][10] No ano seguinte, Fanatic Crisis, Hikawa Kiyoshi e Biriken formaram a unidade Cross Clover, lançando apenas um single: evergreen, destinando todos os lucros a caridade.[8] Lançaram o álbum Marvelous+ em julho, que acabou por ser o último.[11]
Em 2005, com diversos álbuns de compilação sendo lançados, em março Fanatic Crisis anunciou o fim da carreira. Embarcaram em uma turnê de despedida e seu último show foi em 14 de maio, no Tokyo Bay NK Hall.[7] Os motivos dados foram encerramento do contrato com a gravadora e divergências de opinião entre os membros.[8]
2007–2018: Pós separação
[editar | editar código-fonte]Dois anos após o fim do Fanatic Crisis, Ishizuki se tornou um designer de joias. Em 2012, ele voltou a indústria musical começando uma carreira solo.[12] Em 2011, Kazuya e Shun formaram o supergrupo The Micro Heads 4N's com ex membros do D'espairsRay.[13] Tohru se tornou produtor musical, também produzindo alguns trabalhos solo de Ishizuki.[14] Já Ryuji não aparece publicamente desde a separação da banda.[15]
Fantastic Circus
[editar | editar código-fonte]"Não é uma reativação ou reunião, estamos reencarnando como Fantastic Circus. Em vez de repetir o anterior, queremos criar novas músicas e formas de performar, como uma banda que vive no presente".
Ishizuki, Kazuya e Shun se reuniram em 2019 para um show em 9 de novembro, formando uma subunidade nomeada Fantastic Circus. Eles preferiram não usar o nome original devido a ausência de dois membros, por consideração aos fãs.[18][19] Os membros suporte são Natchin e Levin, ex baixista do Siam Shade e ex baterista do La'cryma Christi, respectivamente.[20][16] Havia sido decidido que a reunião aconteceria apenas para este show, porém devido ao sucesso deste, o trio resolveu seguir em frente.[18]
Em 14 de maio de 2022, exatos dezessete anos após o último show do Fanatic Crisis, o trio fez uma apresentação ao vivo no Hibiya Open-Air Concert Hall, comemorando os 30 anos desde a formação da banda, chamada -Tenseim-. Com o sucesso desse show, uma apresentação adicional foi realizada em 4 de setembro.[21][6] Logo depois, anunciaram um álbum de regravações TENSEISM BEST SINGLES [1997-2000], incluindo músicas representativas como "One -you are the one-" e "Hinotori", lançado em março de 2023. Além disso, mais shows foram marcados para maio de 2023.[16][17][22] Quase um ano depois, em 28 de fevereiro de 2024, eles lançaram o TENSEISM BEST SINGLES [2001-2004], dessa vez com todos os singles lançados de 2001 a 2004. Foi procedido por um show no Zepp Tóquio em 10 de março.[23]
Em junho de 2024 Shun pausou suas atividades para cuidar de sua saúde mental.[24]
Estilo musical
[editar | editar código-fonte]Fanatic Crisis emergiu com o movimento Nagoya kei, ao lado de bandas como Kuroyume e Rouage.[25] De sua formação até Taiyō no Toriko (1994) eles incorporavam a estética gótica e a musicalidade post-punk do movimento, ainda que com certa sensibilidade pop.[2][26]
O álbum Mask (1998) marca sua transição para uma musicalidade mais pop rock e soft kei.[2][3] Principalmente após sua ascensão em 1998, eles ficaram conhecidos pelos designs de moda pop, colorida e melodias pop cativantes.[27][6] Em uma entrevista como Fantastic Circus em 2022, Tsutomu Ishizuki contou sobre o que almejavam na época do Fanatic Crisis: "Não éramos uma banda com super habilidades técnicas ou musicalidade profunda. No entanto, o que eu buscava conscientemente era a originalidade". Kazuya completou: "A maioria das bandas usava roupas pretas, então usamos roupas brancas. Haviam várias músicas de duas batidas no visual kei daquela época. Portanto, deveríamos fazer música que seja horizontal e não vertical. [...] Pode-se afirmar que eu estava sempre apontando o oposto do que estava acontecendo ao meu redor".[28]
Apesar de ser considerado um dos "quatro reis celestiais do visual kei", o grupo não gostava e evitava ser classificado como visual kei. Ishizuki contou em uma entrevista que o termo foi criado por adultos sugerindo que eles eram esnobes e fúteis, resumindo a banda à aparência. Na mesma entrevista, Kazuya contou que passou a apreciá-lo com o tempo.[29]
Membros
[editar | editar código-fonte]- Tsutomu Ishizuki (石月努) – vocais (1992–2005)
- Ryuji – baixo (1992–2005)
- Kazuya (和也) – guitarra solo (1992–2005)
- Shun – guitarra rítmica (1993–2005)
- Tohru (徹) – bateria (1995–2005)
- Ex membros
- Tatsuya – bateria (1993–1995)
Fantastic Circus
[editar | editar código-fonte]- Tsutomu Ishizuki – vocais (2019–presente)
- Kazuya – guitarra (2019–presente)
- Shun – guitarra (2019–presente)
- Membros suporte
- Natchin – baixo (ex. Siam Shade)
- Levin – bateria (ex. La'cryma Christi)
Discografia
[editar | editar código-fonte]
Ver artigo principal: Discografia de Fanatic Crisis- Álbuns de estúdio
- Mask (1996)
- One -one for all- (1998)
- The.Lost.Innocent (1999)
- EAS (2000)
- Pop (2001)
- Beautiful World (2001)
- 5 (2002)
- Neverland (2003)
- Marvelous+ (2004)
Referências
- ↑ a b c d «Fanatic Crisis reviews, music, news». Sputnikmusic (em inglês). Consultado em 5 de outubro de 2022
- ↑ a b c d e f «「名古屋系」その謎を紐解く、オールドスクール名古屋系ヒストリー». GALLERY OF VISUAL SHOCK (em japonês). Consultado em 4 de outubro de 2022
- ↑ a b c «ファン500人が選んだ「後世に伝えたい90年代ヴィジュアル系伝説の名盤」ベスト50». GALLERY OF VISUAL SHOCK (em japonês). Consultado em 4 de outubro de 2022
- ↑ «【平成振り返り−1997年】『もののけ姫』が大ヒット！ ラーメン・スノボの人気が急上昇！｜ウォーカープラス». Walkerplus (em japonês). 16 de abril de 2019. Consultado em 21 de janeiro de 2021
- ↑ «Top 44 Albums from 1989 - 1998». JaME (em inglês). 9 de maio de 2004. Consultado em 30 de setembro de 2022
- ↑ a b c d e «FANATIC◇CRISIS - VISUAL TOKYO CULTURE» (em japonês). 1 de julho de 2022. Consultado em 5 de outubro de 2022
- ↑ a b c d e f g «FANATIC◇CRISIS». JaME (em inglês). 12 de setembro de 2008. Consultado em 4 de outubro de 2022
- ↑ a b c d e «【FANATIC◇CRISIS】石月努の現在とプロフィール｜今はソロで活動中｜». ヴィジュアリズム宮殿 (em japonês). 8 de novembro de 2020. Consultado em 5 de outubro de 2022
- ↑ «[feature] "What's Soleil?" A brief history». vk.gy (ブイケージ). Consultado em 10 de janeiro de 2023
- ↑ a b c d «FANATIC◇CRISIS». GrassThread グラスレ (em japonês). 21 de fevereiro de 2021. Consultado em 5 de outubro de 2022
- ↑ «FANATIC◇CRISISの作品». Oricon. Consultado em 4 de outubro de 2022. Cópia arquivada em 21 de maio de 2013
- ↑ «【インタビュー】石月努「新人なんで、お手やわらかにお願いします（笑）」». BARKS (em japonês). Consultado em 15 de fevereiro de 2023
- ↑ «THE MICRO HEAD 4N'S». JaME World. 10 de agosto de 2014. Consultado em 20 de fevereiro de 2023
- ↑ «【FANATIC◇CRISIS】徹の現在とプロフィール｜今は音楽プロデューサー｜ヴィジュアリズム宮殿». ヴィジュアリズム宮殿 (em japonês). Consultado em 20 de fevereiro de 2023
- ↑ «【FANATIC◇CRISIS】RYUJIの現在とプロフィール｜今はサラリーマン？｜ヴィジュアリズム宮殿». ヴィジュアリズム宮殿 (em japonês). Consultado em 20 de fevereiro de 2023
- ↑ a b c «FANTASTIC◇CIRCUS「火の鳥」含むセルフカバーアルバム来年発売、30周年ファイナル公演開催も（石月努、kazuya、SHUN.コメントあり）». Natalie (em japonês). Consultado em 4 de outubro de 2022
- ↑ a b «FANTASTIC♢CIRCUS、セルフカバーアルバム発売＋30周年公演ファイナル開催を発表「今を生きるユニットとして」». BARKS (em japonês). Consultado em 4 de outubro de 2022
- ↑ a b «【インタビュー第一弾】FANTASTIC♢CIRCUSが語る現在、「一夜限りではなく、始まりでした」». BARKS (em japonês). 8 de janeiro de 2022. Consultado em 20 de agosto de 2023
- ↑ «公演タイトルは＜FANTASTIC◇CIRCUS＞、3人のフロントマンが一夜限りの集結». BARKS (em japonês). 31 de agosto de 2019. Consultado em 5 de outubro de 2022
- ↑ «伝説のバンド「FANATIC◇CRISIS」が17年ぶりにステージへ。30周年記念ライブを日比谷野音で開催し、"転生"。今後はFANTASTIC◇CIRCUSとして活動開始！». Otokaze (em japonês). 14 de maio de 2022. Consultado em 4 de outubro de 2022
- ↑ «転生したヴィジュアル系ロックバンド、FANTASTIC◇CIRCUSが熱唱ライブ！ 転生から4カ月、"いま"を大切にさらなる進化を！». Otokaze (em japonês). 4 de setembro de 2022. Consultado em 4 de outubro de 2022
- ↑ Dorian, Sizergyia (25 de fevereiro de 2023). «FANTASTIC◇CIRCUS revisits legacy with best-of album, music video». JROCK NEWS (em inglês). Consultado em 17 de junho de 2024
- ↑ «FANTASTIC◇CIRCUS、『TENSEISM BEST SINGLES 【2001ー2004】』リリース＋ライブ開催決定». BARKS (em japonês). 24 de dezembro de 2023. Consultado em 17 de junho de 2024
- ↑ «SHUN.に関する重要なお知らせ». FANTASTIC♢CIRCUS (em japonês). Consultado em 17 de junho de 2024
- ↑ «Nagoya kei». JaME. 21 de novembro de 2008. Consultado em 19 de fevereiro de 2023
- ↑ «Nagoya kei». Rock and Read (em japonês). 093. Fevereiro de 2021
- ↑ «アルルカン、"次世代名古屋系"という新たな個性 90年代以降シーンの変遷から考える». Real Sound (em japonês). Consultado em 19 de fevereiro de 2023
- ↑ «【インタビュー第二弾】FANTASTIC♢CIRCUSが語る過去、「当時を超えるものを今、持っている」». BARKS (em japonês). Consultado em 20 de fevereiro de 2023
- ↑ «【直撃】あの伝説のバンドに「 ビジュアル系って呼ばれてどう思ってたの？」って聞いてみた». Rocket News 24 (em japonês). 9 de maio de 2023. Consultado em 20 de agosto de 2023